Türk ressam ve sanat terapisti Şeyda Turgut'un “Entrelacs” adlı kişisel sergisi, Fransa’nın Audincourt kentinde sanatseverlerle buluştu. 16-26 Ekim 2026 tarihleri arasında Galerie d’Art & Académie Polydesign Sedat Özer’de gerçekleşen sergi, sanatçının kayıp, yalnızlık ve dönüşüm temalarını işlediği derinlikli eserleriyle dikkat çekti. Sergi, önceden hazırlanmış çalışmalar yerine, Turgut’un galeride geçirdiği altı günlük yoğun üretim sürecinde ortaya çıkan eserlerden oluştu.

“Görünmezin İzleri”: Duygular ve Dönüşümün Sanatsal Yansımaları

“Görünmezin İzleri: Duygular, rüyalar ve dönüşüm üzerine bir araştırma” alt başlığıyla sunulan “Entrelacs”, adını Fransızcadan alıyor ve “iç içe geçme”, “birbirine dolanma” anlamlarına geliyor. Bu isim, sergideki duygusal katmanlar ve imgeler arasındaki karmaşık ilişkiyi başarılı bir şekilde yansıtıyor. Turgut'un eserlerinde portre ve insan figürleri, doğa öğeleri, semboller ve çeşitli dokularla bir araya gelerek boşluk, kayıp, yas, yalnızlık, melankoli ve kırılganlık gibi evrensel temaları güçlü bir şekilde işliyor.

Serginin açılışına sanatçı Şeyda Turgut ve galerinin kurucusu Sedat Özer’in yanı sıra Audincourt Belediyesi Kültür Müdürü Ersin Arslan ile Belediye Başkan Yardımcısı Jean-Luc Morin de katıldı. Davetliler, açılışın ardından eserleri büyük bir ilgiyle inceleme fırsatı buldu.

Kişisel Deneyimlerden Evrensel Anlatılara

Şeyda Turgut, rüyalarında, kişisel yaşantısında ve terapi süreçlerinde karşılaştığı imgeleri, sergide yeni kompozisyonlar içinde yeniden biçimlendiriyor. Sanatçının deneyimlerinden yola çıkan eserler, izleyicinin kendi çağrışımlarına açık, çok katmanlı bir anlatım sunuyor. Bu durum, her bir eserin kişisel bir hikaye anlatırken aynı zamanda evrensel duygulara dokunmasını sağlıyor.

  • Malzeme Çeşitliliği: Taş, toprak ve dantel gibi doğal malzemeler, çalışmaların ayrılmaz bir parçası haline geliyor.
  • Çevreyle İlişki: Özellikle Fransa’da keşfedilen doğal malzemelerin kullanımı, sanatçının çevresiyle kurduğu ilişkinin üretim sürecine doğrudan yansımasını sağlıyor.
  • Dokunun Gücü: Bazı eserlerde malzemenin kendine has dokusu, anlatının kendisiyle bütünleşerek izleyiciye farklı bir deneyim sunuyor.

Sanatçının altı günlük üretim sürecinde, geçmişten gelen imgeler, Fransa’da karşılaşılan yeni malzemeler ve anlık sezgiler bir araya gelerek eserlere taze ve dinamik bir boyut kazandırıyor. Bu yönüyle “Entrelacs”, sadece belirli temaları işleyen bir sergi olmanın ötesinde, imgelerin ve malzemelerin üretim anında nasıl dönüşebildiğini gösteren deneysel bir araştırma olarak da öne çıkıyor.

Sanat ve Terapinin Kesişim Noktası

Bursa Uludağ Üniversitesi’nde resim-iş eğitimi alanında lisans, Ufuk Üniversitesi’nde psikoloji alanında yüksek lisans yapan Şeyda Turgut, İstanbul Üniversitesi İstanbul Tıp Fakültesi Sosyal Psikiyatri Servisi’nde ruhsal bozukluklarda sanat psikoterapisi ve rehabilitasyonu üzerine klinik eğitimler almıştır. Turgut, sanat terapisi çalışmalarını kişisel sanat üretiminden farklı bir alan olarak değerlendirse de, her iki alanın da insanın iç dünyasına duyulan ilgiden beslendiğini belirtiyor.

Klinik pratiğinin belirli bir çerçeve ve amaç doğrultusunda ilerlediğini ifade eden sanatçı, kişisel üretiminin ise yaşam deneyimleri, duygular, rüyalar ve bilinçdışı imgelerden beslendiğini dile getiriyor. Bu ayrım, sanatçının hem bilimsel bir disiplin hem de özgür bir ifade alanı olarak iki farklı alanda başarılı bir şekilde var olmasını sağlıyor. “Entrelacs” sergisi, Turgut’un bu iki alandaki birikimini sanatsal bir sentezde buluşturarak izleyiciye derin bir düşünsel yolculuk sunuyor.